Головна
>
Музика
>

«Я нарешті перестала говорити через когось іншого»: vesnavoseny — про дебют на Brave! Factory

«Я нарешті перестала говорити через когось іншого»: vesnavoseny — про дебют на Brave! Factory

У 2024 році Анастасія Весна, більш відома як vesnavoseny, була частиною одного з найамбітніших виступів Brave! Factory — шоу Стаса Корольова, де відповідала за VJ-складову. Тепер вона повертається на фестиваль уже як сольна артистка зі своїм дебютним лайвом.

Ми поговорили з нею про те, як досвід роботи поруч зі Стасом Корольовим допоміг створити власний проєкт, чому пошук «простих рішень» часто приводить до найсміливіших ідей, як народжуються її концерти та чому головний елемент майбутнього шоу — зовсім не віжуали.

Цей матеріал — частина спільної серії Лірум і Brave! Factory про нове покоління українських артистів, для яких фестиваль став простором для творчого розвитку й реалізації сміливих ідей. У ній ми розповідаємо про музикантів, які починали на Brave! Factory, росли разом із фестивалем і тепер повертаються до нього з новими проєктами, колабораціями та масштабнішими шоу.

22-23 серпня. Київ, Кіностудія ім. О. Довженка. Brave! Factory Festival: Народжені Brave!

Лірум є інформаційним партнером фестивалю.

На Brave! Factory ти вже виступала як VJ-артистка в команді Стаса Корольова. Що для тебе означає вперше вийти на сцену фестивалю з повністю власною програмою?

— В першу чергу те, що я нарешті сформулювала те, що хочу сказати та перестала намагатися проштовхнути важливі для мене теми через когось іншого, взявши на себе основну відповідальність. А ще те, шо я знайшла свою форму.

Фото: Оля Закревська / Atlas Festival 2026. Надане спікеркою
Фото: Таня Шавловська / Atlas Festival 2026. Надане спікеркою

Чи допоміг тобі досвід спільних виступів зі Стасом Корольовим у підготовці до власного сету на Brave?

— Дуже. Я іноді жартую, що я закінчила університет Стаса Корольова, здала сесію по всім напрямкам від продакшену в Ableton до менеджменту, і мій альбом — це диплом.

Але важливий момент в тому, що до Стаса я навчалась в КНУТКіТ, а потім була в театральній трупі й сцена була для мене набагато більш органічним середовищем ніж зона навпроти неї, де зазвичай розташовуються VJ, світлорежисер і звукорежисер.

Тому вже з третього концерту Стаса я і мій комп опинилися біля нього і довелося скоріше звикати до того, що театральної стіни між мною і глядачами не існує. Але все це був один процес, який привів мене до точки, коли я змогла поєднати всі свої навички в конкретному творі та програмі.

Ви зі Стасом не раз доводили, що готові йти дуже далеко заради реалізації ідеї — мультфільми, мініігри, складні віжуали. Звідки ця потреба не шукати простих рішень?

— Якщо чесно, я тільки те і роблю, що шукаю прості рішення для реалізації ідей.

У часи шаленої конкуренції на музичному ринку (а тепер ще зверху ШІ) щоб твою музику послухали, спочатку потрібно щоб на неї взагалі звернули увагу. Всі ці роки ми просто експериментуємо та приймаємо правила гри, намагаючись залишитись вірними собі.

Мої пісні, наприклад, неможливо візуалізувати кліпами, бо у мене немає таких бюджетів. Намалювати власноруч і самій це анімувати — набагато простіше рішення, ніж потрапити в боргову яму або в болючий компроміс з тим, що форма не відповідає змісту.

А ще це втілює одне із моїх головних завдань — постійно розширяти та прокачувати інструментарій.

Зараз підготовка до фестивалю відбувається без розуміння фінальної сцени через безпекові обставини. Наскільки це ускладнює роботу над шоу?

— Ускладнює, але загалом ми в такі часи живемо і працюємо, що гнучкість давно стала базовою навичкою.

Як знаходиш баланс між амбіціями та необхідністю адаптуватися до реальних умов?

— Просто стараюся зробити найкраще, що можу в тих умовах які є.

Твої лайви — це не лише музика, а й візуальна частина. Яким буде виступ на Brave! Factory і на що, окрім музики, варто звернути увагу?

— Сподіваюся там буде класний екран, бо всі мої пісні — це історії, а екран дає неймовірну можливість зробити для них декорацію.

До віджеїнгу частіше ставляться як до приємного бонусу, але для мене це цілий портал, яким можна множити музику х10.

Фото: Юрій Стефаняк. Надане спікеркою

Буде важкувато не звернути увагу на те, якого ми зі Стасом кольору, але це якраз відголос театру, за яким я сумувала. У мене немає раціонального пояснення навіть самій собі стосовно цього рішення в анімації, але воно перекочувало і на сцену. І там відчувається максимально правильним.

Чи є якась деталь цього шоу, на яку глядачі можуть навіть не звернути уваги, хоча ти витратила на неї найбільше сил?

— Трошки іронічно буде, але це не деталь, а фундамент. Тексти.

Швидкості та інтенсивність подій високі та тому деякі пісні ще краще розкриваються та збираються після повторних прослуховувань. Все насправді породжено ними, всі музичні та візуальні рішення.

Цього року ти вже представила сольний проєкт і встигла виступити на Atlas Festival. Чи стане сет на Brave! його продовженням чи це буде інша історія?

— Не дивлячись на те, що у мене є дуже багато інших пісень, я поки не можу дозволити собі іншої історії, бо ще не реалізувала цю на тому рівні, якому б хотіла. І навіть не випустила цей альбом.

Atlas був першою можливістю його послухати та пройти від початку до кінця, а ще дав багато розуміння, як він буде виконуватися. Це була класна можливість та крутий старт, а тепер починаю все ще більше розганяти.

Цьогорічна тема фестивалю — «Народжені Brave!». Як ти її для себе інтерпретуєш?

— Я народилася в той же рік, коли Україна здобула незалежність завдяки сміливим людям і, здається, що тепер все своє життя намагаюсь здобути власну. І сміливість є її обов’язковою умовою.

Фото: Оля Закревська / Atlas Festival 2026. Фото надане спікеркою

Чи був у твоїй творчості момент, коли довелося обрати ризик замість більш безпечного рішення?

— Робити творчість основним типом діяльності — це вже ризик. Експериментувати та йти непротоптаними маршрутами — подвійний ризик. А ще якщо намагатись підняти та прорефлексувати складні соціальні теми, то коротше… у мене, в цілому, відчуття, що я ва-банк пішла своїм альбомом.

Яким для тебе був би ідеальний виступ на Brave!? Не обов’язково реалістичний — просто той, який існує у твоїй уяві.

— Ідеальним був би той, після якого всі вийшли б зарядженими. І глядачі, і моя команда.

Якщо після фестивалю глядачі запам’ятають лише одну річ із цього виступу, що б ти хотіла, щоб це було?

— Я хотіла б щоб вони запамʼятали, що цей альбом вийде восени 2026 і прийшли слухати студійки на платформах.

Якби потрібно було описати Brave! Factory трьома словами — якими б вони були?

— Маєте гарний смак!

Фото: Sasha Luft / Atlas Festival 2026. Надане спікеркою

Кожна велика подорож починається з першого квитка. Купуй свій квиток до Києва через Uklon Travel — і нехай єдина пересадка цього літа буде між сценами Brave! Factory. 

Розповiсти друзям

Facebook Twitter Telegram

Допитливим

Культура в регіонах
Від Onuka до Foa Hoka: як звучить Чернігівщина
Лєра Зданевич Лєра Зданевич
13 Червня, 2024
Культура в регіонах
Від Wellboy до Re-read: як звучить Сумщина
Лєра Зданевич Лєра Зданевич
13 Червня, 2024
Культура в регіонах
Музика Дніпропетровщини (Січеславщини): плейлист від Ліруму та Dnipropop
Лєра Зданевич Лєра Зданевич
12 Червня, 2024