Головна
>
Інтерв'ю
>

BAKHIRKA: «Музыка – это способ связаться с людьми, которые со мной на одной волне»

BAKHIRKA: «Музыка – это способ связаться с людьми, которые со мной на одной волне»

BAKHIRKA – новое имя на украинской сцене. Хип-хоп исполнительница родом из Харькова в этом году выпустила дебютный мини-альбом Следы в пустоте. За псевдонимом скрывается Катя Бахирка. Катя – основательница благотворительного фонда The Deep Forest Foundation. Также в прошлом году состоялся ее актерский дебют в фильме «Сквот 32». Кроме того, Катя занимается собственным брендом одежды Bakhirka Apparel.

Расскажи, пожалуйста, о себе. Как ты пришла в музыку?

Я пришла в музыку через тексты. Я всегда интересовалась литературой, изучала ее в университете. В какой-то момент я начала слушать хип-хоп. Потом я попала в LA, а там хип-хоп – это основная культура. Я начала интересоваться и открывать для себя разные музыкальные блоги, изучать стриминги, смотреть фильмы. Мне показалось очень интересным, что на фоне определенных социальных потрясений возникла эта волна, которая нашла свое отражение в подобной музыке.

А ты училась в Харькове?

Нет, я заканчивала Лондонский Университет Королевы Марии. Но это был уже мой четвертый заход. Я всегда хотела заниматься творчеством и изучать искусство, но сначала получила специальность международного экономиста. Потом училась на пиаре, потом была связана с языками. В общем, я все время откладывала свою мечту, а потом поняла – либо я решаюсь на этот шаг сейчас, либо никогда. Мне очень повезло, что я все-таки его сделала.

Где-то в 2017 году я начала писать новые тексты. Тогда я слушала много трип-хопа, мне нравилось настроение этой музыки. Под саундтреки Massive Attack и Thievery Corporation я писала стихи, которые еще не были песнями. И я поняла, что поэзия, которую я писала, ближе всего к хип-хопу. А, как известно, тренды идут по спирали и олдскульный рэп возвращается.

Я вдохновлялась группами вроде NWA. Это достаточно агрессивная история, и хоть сама по себе агрессия мне не близка, я прочувствовала ее посыл. Этим ребятам было что сказать потому что они жили тем, о чем читали. Кроме того, я заметила, что большое количество современных исполнителей все еще сохраняют общую музыкальную форму, но содержание будто подменили. Происходит постоянная имитация друг друга. Сейчас мы слышим много агрессивного рэпа в современном исполнении, но зачастую там мне не за что зацепиться.

С другой стороны- музыка тебя не должна ничему учить. Это энтертеймент, это развлекательный жанр и люди ее слушают просто чтобы расслабиться. Я это понимаю.

Но все-таки моя музыка связана с глубинными переживаниями, с трансформацией меня как человека.

Можешь назвать топ-3 исполнителей, которые на тебя повлияли?

NWA. которых я уже назвала. Я чувствую их как волну, они меня зацепили именно силой движения, которое создали, тем, как они пошли против системы.

IAMDDB. Она мне понравилась как вкусная музыкальная тема. У нее интересный музыкальный бекграунд, до хип-хопа она занималась джазом. Ее узнаваемый флоу мне очень близок.

6lack. Он что-то запустил во мне. На его первом альбоме есть несколько треков на 6-7 минут. В них можно услышать, например, шум моря, а после него он делится переживаниями и мыслями на тему того, кто он и кого он репрезентирует как артист. Это тоже интересно. Это какая-то новая форма, в которой он совмещает самодостаточную музыку с рефлексией. Я была на его концерте. И когда увидела, что все люди знают его песни наизусть, это сильно меня впечатлило.

Кто тебе пишет музыку?

HitWonder.

То есть Лион?

Да. Несколько лет назад мы с ним познакомились в Киеве. У меня тогда уже были готовы какие-то тексты, с которыми хотелось поработать. Я ему рассказала о своих путешествиях и о том, что у меня есть архив записей племенных ритуальных песен. В альбом «Следы в Пустоте» вошли несколько треков, которые мы написали, используя эти биты. Я знаю, что эти звуки обладают определенной силой.

А можешь назвать трех писателей, которые на тебя повлияли?

Писателей было много. Если говорить о стихах – изначально у меня был заход в поэзию Серебряного века. Одной из главных фигур для меня был Маяковский. Я увидела, что этот человек рушит стихотворную форму. Даже если визуально посмотреть на его стихи – вообще не понятно, как это сшито.

Это также Набоков и Бродский.

Есть несколько книг, которые я регулярно советую своим друзьям. Это Герман Гессе «Сиддхартха». Это было мое первое столкновение литературы и духовного контекста.

«Алхимик» Паоло Коэльо. Хоть этот автор сейчас считается достаточно попсовым, но я по-прежнему помню впечатление, которое на меня произвела эта книга. Хотя я читала ее лет в 15.

Ты говорила, что песня Haush тебя многому научила и заставила многое в себе сломать. Что ты имела в виду?

Это был первый трек, который мы написали в нынешнем жанре. Первые темы, которые мы писали с Лионом – это были стихи, записанные под фортепиано. В бите этой песни есть звуки племенных ритмов. Изначально была написана мелодия, которая лежала у меня 2-3 месяца, и мне нужно было положить на нее текст. Но я никак не понимала, как это сделать. Она все время ускользала от меня. Я понимала, что это должна быть песня-церемония, песня-путешествие, которая отправляет тебя в середину самого себя.

Я долго не могла найти форму, и меня это мучило. Тем временем я была в Коста-Рике и училась кататься на серфе. И вот это чувство, когда ты скользишь по волне позволило мне ощутить определенный ритм. И я поняла, что этот ритм – как раз то, чего мне не хватало. Тогда я осознала, что форма тебя не ограничивает, а наоборот дает свободу. Она служит фундаментом для всего остального. Я ее почувствовала и освободилась от нее. Это был урок, который связан не только с музыкой, а с жизнью как таковой. Я поняла, что волна есть и от нее не спрятаться: и она либо тебя накрывает, либо ты на ней сверху скользишь.

Я знаю, что у тебя есть благотворительный фонд The Deep Forest Foundation, который помогает племенам всего мира. Что это вообще? И зачем это?

Есть вещи, которые тебя цепляют. Я всегда интересовалась разными практиками, которые меняют состояние твоего сознания. В 2011 году я впервые полетела в Южную Америку, в Перу. Мы оказались в джунглях, в полном отрыве от цивилизации. И увидели людей, которые все еще не утратили ту простоту, которую уже утратили мы.

В 2012 году я переехала в Лондон. Там я жила в восточной части города, где постоянно происходили разные интересные мероприятия: медитации, йога, танцы и тому подобное. В какой-то момент мои друзья пригласили послушать речь духовного лидера племени Кашинава. Я тогда смутно понимала о чем идет речь, но мне стало очень любопытно.

Когда я его увидела, я поняла, что в принципе таких людей никогда не встречала. Он был будто из другой Вселенной. Он рассказывал о своем народе: о племени, которое живет в Бразилии. Им есть, чем поделиться, поэтому он здесь. И они бы хотели, чтобы люди о них знали и открыты, к тому, чтобы люди к ним приезжали. И пригласил поехать к ним.

Меня это сильно поразило, и я начала исследовать народы, которые живут в отрыве от цивилизации и сохраняют свои традиции тысячи лет. Четыре года я собиралась к ним поехать. Чтобы туда добраться, нужно лететь два дня и еще четыре дня плыть на лодке.

Мои близкие друзья тоже заинтересовались в таком путешествии, и мы решили что было бы хорошо что- то сделать для данного племени и не лететь с пустыми руками. Так родились несколько первых проектов связанных с установкой солнечных батарей и систем чистой питьевой воды. Тогда еще фонд не был официально зарегистрирован, но мы уже осуществляли подобные проекты. И раз уж мы летели так далеко, было бы глупо не собрать фото и видеоматериалы о коренных народах этого региона.

Так запустилось непосредственное благотворительное направление и художественное, где мы снимаем кино и фото историю, записываем их песни. Для племен музыка имеет совершенно иное значение. Они поют, чтобы лечить.

Есть еще перуанские племена, с которыми мы тоже сталкивались. Потом мы побывали еще в четырех разных племенах. Очень хорошо видно, как то, что происходит в мире, влияет на этих людей.

Какую цель ты хочешь достичь своим музыкальными проектом?

Это вопрос, с которого мы начали записывать музыку. Для меня музыка – это способ связаться с людьми, которые находятся со мной на одной волне. Моя цель- создавать и вдохновлять. Конкретно в этом году я не вижу себя путешествующей по городам с концертами, такой задачи перед собой я не ставила. Но я не исключаю что это может произойти в ближайшем будущем. Мой подход такой: I go with the flow. Всегда своим творчеством хочется изменить мир и кому-то помочь. Но тут, как и с благотворительностью- не ясно кто в результате кому помогает. В какой-то момент я поняла, что это тоже иллюзия. Тебе кажется что ты помогаешь кому- то, а на самом деле это они помогают тебе случиться. Я верю в обмен энергией.

Моей задачей было поделиться чем-то другим, интересным, новым, для тех, кому это нужно. Если в какой-то момент так произойдет, что появится человек, который захочет со мной заниматься этим проектом, я буду этому рада. Совместное творчество – это прекрасно.

Фото: Женя Люлько

Материал опубликован при поддержке агентства “Много Воды”.

 

 

Розповiсти друзям

Facebook Twitter Telegram

Допитливим

Музика
Результати пітчингів «Тисячовесни»: що відомо про музичні проєкти-переможці
Закревська Оля Закревська Оля
18 Серпня, 2026
Колонки
Досить шукати «хороших» росіян, поки ми втрачаємо найкращих українців
Артем Рісухін Артем Рісухін
12 Серпня, 2026
Інтерв'ю
Велика розмова про український стендап: Антон Тимошенко
Закревська Оля Закревська Оля
13 Липня, 2026