Головна
>
Анонси
>

8 артистов, которых мы советуем не пропускать на Brave! Factory

8 артистов, которых мы советуем не пропускать на Brave! Factory

Фестиваль от арт-центра Closer Brave! Factory состоится уже 25 августа. На двое суток завод «Киевметрострой» превратится в оазис для любителей современного искусства и хорошей электронной музыки.

Организаторы фестиваля решили показать нашим читателям первым полный тайминг фестиваля. Но нам и этого мало — мы решили рассказать о тех артистах, на которых мы обязательно хотим попасть (и вам советуем).

Тайминг фестиваля по сценам: 


Артем Рисухин

Stanislav Tolkachev
Сцена Angar, 09:30

Днепровско-киевский электронный музыкант Станислав Толкачев – один из самых необычных и по-настоящему важных представителей украинской техно-сцены. За более чем десятилетнюю карьеру он издавался на множестве зарубежных лейблов, балансировал между детройтским и берлинским саундом, выставлял свои фотоработы в арт-галереях.

Толкачев не просто обладает собственным “голосом”, он в постоянном поиске нешаблонного звучания; разноплановой музыки, которая, например, из эмбиент-саундтрека к хоррору перетекает в атональный IDM. Сеты Стаса – это всегда картины, написанные судорожностью, триповыми музыкальными пейзажами и захватывающим дух минималом.

Squarepusher
Сцена Cement, 4:15

Важность музыкального наследия Тома Дженкинсона aka Squarepusher неоспорима. От его агрессивных интерпретаций ансамблевого джаза до несравненного альбома Music Is Rotted One Note, от экспериментов с musique concrète до раздвигающего жанровые границы драм’н’бейса, символом которого он стал, Squarepusher, подобно его титаническому коллеге по лейблу Warp, Aphex Twin, никогда не прекращал двигаться вперед и музыкально эволюционировать.

Несмотря на стилистическую необъятность, музыкальный подход Squarepusher всегда тяготел к двум направлениям: джазовой традиции Майлза Дэвиса и электронной танцевальной музыке. Сеты Squarepusher – это динамика, рвущаяся на волю между вспышками джазового мелодизма и яростными, ломаными ритмами. Пульсирующее световое шоу, и драм’н’бейс в самой оригинальной его ипостаси.

Pantha Du Prince
Сцена Container, 22:45

За свою карьеру, немецкий техно-продюсер Хендрик Вебер сменил множество псевдонимов, включая Gluhen 4 и Panthel, но настоящую славу ему удалось обрести как Pantha du Prince. На стыке минимала и экспериментального техно, Хенрик создает одни из самых зачаровывающих техно-треков, которые вы можете найти.

С широким стилистическим диапазоном, огромной любовью к британскому шугейзу 80-90-х и детройтскому и минимал техно, Pantha Du Prince известен своими частыми коллаборациями с инди-исполнителями от «!!!» до Animal Collective. В готическом полумраке его сетов – увлекающая в танец мелодичность, обволакивающие музыкальные паттерны.


 Виктория Рудич

Fred P
Сцена Depo, 06:00

Fred P — він же Black Jazz Consortium, також раніше відомий під псевдонімами Anomaly та FP197, музикант із Нью-Йорка, який зараз перебрався до Берліна. Уже понад 20 років він віртуозно поєднує хаус, соул та джаз, створюючи дуже “теплу” та “затишну” музику. Провівши свою юність у легендарних нью-йоркських клубах the Red Zone, Sound Factory та Tunnel під треки David Morales, Frankie Knuckles та Danny Tenaglia, Fred P зрозумів, що потрібно слухати своє серце, а не запити музичного ринку, щоб створювати якісний саунд. “Музика — це не професія, це життя. І я абсолютно серйозно”, — сказав він, додавши, що цілком розуміє не оригінальність цієї фрази.

Сам музикант не надто розділяє музику, яку він пише під різними псевдонімами. “Це просто дає мені можливість створювати більше музики”, — як він сам висловився. На фестивалі Brave Factory Fred P виступатиме вночі, тому у вас буде особлива можливість почілити й зануритися на глибину його музики.

Anna Haleta
Сцена Container, 19:00

Музиканти з країн, де трохи складніше уявити рейв-вечірки, апріорі притягують увагу, й насправді виправдано. Однією із таких є Anna Haleta — ізраїльська діджейка родом із Кропивницького, яка вже не раз покоряла українських слухачів і знову планує бути в Україні.

Її захоплення музикою почалося з техно, а якщо бути точним, то з Plastikman «Consumed». Оскільки в кінці 90-х в Ізраїлі рейв-вечірки були не надто популярні, Anna разом з друзями почала самостійно їх організовувати. А з 2003 разом із Tsaji Soussana запустили власну промогрупу, а потім і лейбл — Pacotek.

Anna грає досить різну музику, важко виокремити якийсь один стиль чи напрям. Але якщо вам подобається deep techno, minimal чи tech house, залиштеся на денний сет цієї тендітної дівчини, яка точно вас зможе здивувати своїм музичним смаком.

Apollonia
Сцена Depo, 09:00

Apollonia — це паризьке тріо: Ден Генасія, Дайєд Саундором та Олів’є Дюкре (Shonky), що здатні грати як один музикант, поєднуючи хаус, мінімал, джангл та техно. Їхні back2back2back сесії — незвичайні, оскільки ви не можете до кінця бути певні, хто саме зараз грає. Вони творять музику тотально разом, занурюючи слухачів у свого роду медитацію. Офіційною групою тріо постало в 2012 році, хоча до того працювали разом понад 10 років. Самі Apollonia називають себе “чорною музикою з білою душею”, вважаючи своїм натхненником Принца. Захопивши своєю енергетикою Берлін та Ібіцу, вони їдуть до Києва і на денному сеті точно не дадуть вам заснути.


Катерина Ятель

Ic3Peak
Сцена Container, 03:10

Россияне Ic3Peak — это созданный в 2013 году аудиовизуальный вич-хауз проект. Уже через год после основания дуэт начал активно гастролировать за границей и сейчас в списке стран, где они успели выступить, в частности, США, Бразилия, Франция, Швеция, Германия, Латвия. В основе — удивительный женский вокал Анастасии Креслиной и музыка Николая Костылева.

В прошлом году Ic3Peak решили петь на русском и от этого их музыка только выиграла. Как рассказали сами участники, переход вызван желанием стереть дистанцию со своим поколением. Я советую начать знакомство с ними с одного из популярнейших треков Грустная сука, а потом послушать весь альбом Сладкая жизнь. Желательно делать это во мраке.

Mikky Blanсo
Сцена Topka, 01:00

«Я никогда не хотел быть репером. Я хотел быть Йоко Оно», — говорил Микки Бланко. Эта цитата лучше, чем что-либо отвечает на вопрос «Кто это?».

Как много реперов вы можете назвать, которые считают Бейонсе и Леди Гагу своими ролевыми моделями, при этом работавших с Tricky и туривших с Björk? А как много из них могут похвалиться фанатами в лице Grimes и Флоренс Уэлш (а еще всего ЛГБТ+ сообщества)? Микки Бланко — уникален и разрывающий стереотипы. И это большая удача, что украинская публика сможет познакомиться с таким хип-хопом.


Следить за обновлениями и купить билеты можно на фейсбук-страничке фестиваля. Читайте также наши впечатления от прошлогоднего Брейва.

Фото обкладинки: Роман Кетков/Facebook

Розповiсти друзям

Facebook Twitter Telegram

Допитливим

Новини
Від Melovin до My Personal Murderer: як звучить Одещина
Лєра Зданевич Лєра Зданевич
18 Квітня, 2024
Музика
jockii druce — trashhouttttttt. Роздуми про життя, війну і суспільство, загорнуті у найпримітивнішу форму
Олексій Бондаренко Олексій Бондаренко
15 Квітня, 2024
Новини
Від Сусіди стерплять до Këkht Aräkh: як звучить Миколаївщина
Лєра Зданевич Лєра Зданевич
9 Квітня, 2024