6 отличных альбомов мая 2017, которые вы могли пропустить

Достоинства:

Halo – сложный альбом. Большинство треков на нем не могут найти ритмическую стабильность: внезапно меняют размерность и темп. Пока плотные басы и биты утаптывают синтовое музыкальное полотно из 12 композиций, каждая из них держит слушателя в постоянном напряжении.

Основная мелодическая линия развивается неспешно, иногда – чтобы трансформироваться в совершенно новую. При этом, как всегда нашептывающий голос Молины добавляет состояния транса происходящему на пластинке. От латиноамериканского грува в Paraguaya до техно в Ando, в традициях Autechre. Halo – один из самых необычных, самых интересных альбомов этого года.

Недостатки:

Несмотря на общую эклектику и цельность, на песне Cosoco альбом проседает по ритму. С одной стороны, эта композиция уводит Halo от надвигающейся монотонности, с другой – линейность трека существенно выбивается из общей картины. Эта пятиминутная композиция – самая слабая и невыразительная на Halo.

Достоинства:

Polo & Pan сумели создать солнечный, жизнерадостный альбом. В нем даже меланхолия появляется лишь ненадолго – например, в звуках флейты на Coeur Croise. Caravella придерживается одной сюжетной линии от погружения на открывающем треке Abyss и до закрывающей композиции Pays Imaginaire. Zoom Zoom – один из самых запоминающихся треков. Он построен на бразильских темах полувековой истории тропикалии без налета вторичности.

Недостатки:

Несмотря на вполне успешно реализованный концепт путешествия от одних мелодических узоров к другим, Polo & Pan не удается удерживать атмосферность на протяжении всей пластинки. Песни во второй части альбома либо уходят в фон, либо веют сыростью. Один из таких треков – Nana, который рождается из вокальных переливов, обрастает ненавязчивым ритмом. А продолжения не находит. Вместо этого, слушателя встречает пульсирующее электро композиции Kirghiz. В результате Caravella периодически проваливает довольно неплохие песни на задний план и теряет внимание слушателя.

Достоинства:

Лидер группы Джон Дарньел – потрясающий рассказчик. Тексты его песен сюжетны и именно благодаря им треки The Mountain Goats так увлекают. Раскрытие персонажей, времени и любовь к деталям делает Goths цельным, сильным альбомом. Это иллюстрированная книга историй.

С каждым новым релизом The Mountain Goats расширяют свое звучание. Для Goths художественная задача состояла в воссоздании атмосферы, присущей жанру. Здесь и отсылки к Sisters of Mercy, и к Siouxsie And The Banshees. Но группа не зацикливается на привнесении готичной аутентики, а добавляет и doo-wop на Wear Black, и хор на Rain in Soho, и ньювейв на Unicorn tolerance.

Недостатки:

Одна из основных проблем альбома – в его фокусировке. The Mountain Goats никогда не стремились в мейнстрим. Они горячо любимы целым пластом фанатов. Другое дело, что, пускаясь в культурологические исследования, рассказы о забытых готик-группах и португальском готик-метале, Дарньел еще больше ограничивает и сужает аудиторию. Это музыкальная экспедиция, итоги которой будут понятны далеко не всем.

Goths уводит The Mountain Goats от того, за что эту группу любили в первую очередь: от искренности и легкой кустарности материала. Все это утоплено под синтами и напыщенными аранжировками. С одной стороны, это развитие для группы, с другой – она определенно теряет на пути этого развития свою основу.

Достоинства:

Уход от шума к более рафинированному звучанию и простоте аранжировок позволил Марку и Джастину гораздо правильнее сместить акцент в песнях на вокал и тексты – это основа Sun Kil Moon. При этом ничуть не потерялась атмосферность, которая царила на предыдущем альбоме Jesu/Sun Kil Moon.

Как и Джон Дарньел из The Mountain Goats, Козелек – талантливый бард. В автобиографических песнях, благодаря живописным историям и фактурам, Марку удается создавать плотное, насыщенное повествование, лавировать между диалогами и фрагментами. В пример можно привести монументальную The Greatest Conversation Ever in the History of the Universe или трогательную акустическая A Dream of Winter.

Недостатки:

С первых треков становится очевидно, что Козелек окончательно стирает различие между своими сольными проектами и коллаборациями. Основной груз альбома – автобиографичность, которая при всей ее художественности постепенно превращается в богоподобные душеизлияния.

В отличие от альманаха культурного пласта у The Mountain Goats, воспоминания Козелека утомляют. 17-минутный трек Wheat Bread – убийца альбома. Равно как и He’s Bad, где Козелек расходится не на шутку, «танцуя на костях» Майкла Джексона, обвиняя того в педофилии. Творческий полет Марка Козелека начинает нисходящее движение по спирали.

Достоинства:

Когда Густаво говорит в одном из интервью, что Jei Beibi – «лучший альбом группы», он лишь слегка преувеличивает. Эта пластинка, наряду с Re (1994) и Cuatro Caminos (2003) – определяющая для всего творчества Café Tacuba. Неутомимые экспериментаторы, они пробегаются по огромному количеству стилей: от тропических ритмов, до бабблгам-поп 60-х, поста-панка и электроники.

Jei Beibi – разноплановая работа. И дело не только в миксе жанров, сколько в смене настроений. Альбом прыгает из заводных и беспечных ритмов в более мрачные темы одиночества и саморазрушения (Futuro). Даже в диско-роке трека 1-2-3, вокалист Рубен Албарран делает отсылки к проблемам наркоторговли в Мексике. Одна из лучших композиций релиза Disolviéndonos строится вокруг неизбежного конца всего, что нас окружает. Здесь есть и сильные баллады как Que No, и El Mundo en Que Nací, над которой витает призрак Тома Йорка. Психоделичное танго Enamorada – жемчужина альбома.

Недостатки:

Стилистическое буйство всегда было неотъемлемой частью Café Tacuba. Из кричащего, панкового настроения альбомов в 90-х, группа ушла в арт-рок 00-х. Но Jei Beibi, будучи, безусловно, сильной работой, черпает вдохновение попеременно из разных периодов творчества Café Tacuba. Короткие, не успевающие раскрыться Automatico и Resolana de Luna разрушают целостность альбома.

В итоге после прослушивания пластинки, возникает ощущение, что на Jei Beibi Café Tacuba никак не могут определиться: играть ли им дальше, остановиться, или вернуться.

Достоинства:

Первые два альбома проседали либо по динамике, либо по стилистическому разнообразию. 3 стал недостающим звеном в дискографии Tricot. На нем в одной связке идут бьющая через край энергия и эклектичная музыка, четко выкроенная по безумным лекалам. От первых минут неистовой Tokyo Vampire Hote к J–pop грувам Yosoiki. Потрясающий инструментал Sukima вращается в джазовых паттернах. В этом плане группа песня перекликается с Munaswagi.

На Wabi-sabi становится отчетливо слышно как сильно пластинка держится на динамичном вокале Иккю Накадзима (Ikkyu Nakajima) и бэках. Будь то ураганный трек 18,19 или более расслабленный и мелодичный Echo. В то же время, именно такие композиции, как 18,19 и DeDeDe демонстрируют и потрясающую работу барабанщицы.

Недостатки:

Так или иначе, но Tricot не изобретают на 3 ничего нового. Возникает множество параллелей с Battles, Don Caballero и даже к And So I Watch You from Afar (на Namu). Помимо музыкальной виртуозности, настоящая уникальность Tricot, прежде всего в том, что это японская группа с особенной харизмой и языком. Этот элемент ключевой для всей формулы альбома. И например, на песне Namu, с надоедливыми и несколько бессмысленными рефренами он играет против Tricot.

Ничуть не умаляя вокальных способностей Накадзимы, на ряде треков ее голос слишком фокусируется на динамике, и проигрывает в эмоциональной подаче. Даже размытые бэки Мотоко Кида порой окрашивают вокальные партии ярче.